在四合院建筑中，彩繪原本是為木結構防潮、防腐、防蛀，后來才突出其裝飾性，宋代以后彩繪已成為宮殿不可缺少的裝飾藝術。這也算是一步步的發展而來吧，如今彩繪已成為四合院裝飾必不可缺的一部分。

　　1.蘇式彩繪

　　蘇式彩繪起源于民間繪畫的蘇杭南部地區，乾隆年間達到了北京，演變成山水畫的形式被廣泛使用。蘇式繪畫的特點是紅色，黃色，白色等暖色或中性色調深淺不一，大多數是由江南風景油畫和絲綢錦緞的影響，多段布局布局方法的內容。

　　2.和璽彩繪

　　清朝是等級最高的形式，只用于宮廷建筑。和璽彩畫的用金量很大，主要線條均采用瀝粉貼金，與綠色，綠色，紅色和其他顏色的襯托，給人華麗的感覺。和璽彩畫根據畫面的內容的各個部分分為龍大金綠顏色——在金色的排名是最高的，在繪畫中的截斷模式和漏洞，梁及椽頭柱出口，用于增強的泥堆，行話叫“黃金堆”的實踐看，黃金堆形式多，堆金景觀特征。這樣的做法在山西晉中地區的工匠特殊技術，研究目前仍在清代建筑，除了山西沒有看到其他地方具有這樣的彩繪，也算是中國古代建筑彩畫的一座里程碑。

　　3.二金青彩畫

　　是排在第二的金青彩畫，與其相比，降低了堆金工藝的成本，僅限于傳統的瀝粉貼金的作法。清代中國畫中的建筑物，無論是皇室，官方或住宅繪畫，瀝粉貼金的做法已普遍采用。等級是以工藝的繁簡、貼金量多少來區別界定。二金青彩畫一般是繪制三個藍、綠色人物，山水，花鳥，如在鳥巢博古金底。三個藍色綠色繪畫僅限于山西，叫另一以其精湛的裝飾畫工藝學的古老工藝。 小金青彩畫 - 繪畫困難的過程不到兩金綠金綠色，并在布局比兩個垂直的藍色玫瑰金鍍金工藝要少得多。工藝等級的降低并不等于制作水平也降低，比之于大金青、二金青彩畫，小金青雖沒有金碧輝煌之氣，卻憑添了許多儒雅淡逸。

　　4.旋子彩畫

　　俗稱“學子”、“蜈蚣圈”，等級僅次于和璽彩畫，其最大的特點是在藻頭內使用了帶卷渦紋的花瓣，即所謂旋子。旋子彩畫最早出現于元代，明初即基本定型，清代進一步程式化，是明清官式建筑中運用最為廣泛的彩畫類型。旋子彩繪是用或圓潤豐滿、或流利柔韌的各色線條扭轉盤結而成，帶給我們的倒是滿眼的綺麗奇巧，眩目迷幻。旋子彩繪比和璽、蘇式彩繪的構成工夫都早，是中國修建裝飾史上運用工夫最長，運用局限最廣的彩繪品種。